حركة الفن الرومانسية

كانت حركة الفن الرومانسي ، والتي يشار إليها عمومًا باسم الرومانسية ، حركة فنية وأدبية وموسيقية وفكرية نشأت في أوروبا. على الرغم من أن أصول الأسلوب تعود إلى قرون سابقة ، إلا أن القرن الثامن عشر لم يكتسب زخما في أعقاب حركة الفن الكلاسيكي الحديث. أعطيت الرومانسية دورا رئيسيا في الرسم ولكن لا يزال بمثابة موازنة لصلابة الكلاسيكية الجديدة. السمة المميزة للرومانسية هي أن عمل الفنان لم يتدخل في القواعد التي سمحت للفنانين بالتعبير عن مشاعرهم من خلال الفن. ركزت الرومانسية على العاطفة والفردية وتلتزم بمبدأين مهمين: التركيز على لوحة الهواء العادي التلقائية والشعور بالخير والإنسانية.

التاريخ والتنمية

طوال القرن العشرين ، تسببت تعريفات محددة للرومانسية في نقاشات متعددة ، كما جادل البعض بأنها كانت مجرد بداية لتقليد مقاومة عقلانية التنوير ، بينما جادل آخرون بأنه لا يمكن تعريفها على أنها شكل دقيق أو موضوع ولكن بدلاً من ذلك المشاعر التي تثيرها في الفنانين والمعجبين الفن. بدأت الرومانسية بعد الثورة الفرنسية التي هزت البلاد إلى قلبها في عام 1789. في القرن 19 ، بدأ الفنانون في استخدام الحدس العاطفي في عملهم وكذلك تصورهم الخاص.

فنانون بارزون وأعمالهم

بعد الثورة الفرنسية ، اتخذ العديد من الفنانين أسلوب الفن الرومانسي. كان جوزيف مالورد وليام تيرنر أحد أعظم هؤلاء. لقد كان رسامًا للمناظر الطبيعية وصانعًا للطباعة ، وكان يُعتبر الشخص الذي أدخل تغييرات جديدة كبيرة في مجال رسم المناظر الطبيعية المرتفعة. كان فرديناند فيكتور أوجين ديلاكروا أيضًا رسامًا شهيرًا يدرس الرسم وتأثيرات لون وشكل ضربات الفرشاة على اللوحات. ابتكر أعمالا فنية شهيرة مثل Clorinda Rescues Olindo و Sophronia . قام كاسبار ديفيد فريدريش ، رسام المناظر الطبيعية الذي قام بأعمال مثل مونرايز أوفر ذا سي ، وويليام بليك ، رسام وشاعر ، بصنع قطع فنية على التنين الأحمر العظيم تصور مشاهد من كتاب التوراة للكتاب المقدس.

انخفاض والحركات اللاحقة

خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تم تقديم الحركة الفنية الواقعية ، والتي كانت على النقيض من العاطفية المبالغ فيها التي شجعت عليها الرومانسية. كانت الفكرة وراء الحركة الفنية الواقعية هي تصوير الوضع الحقيقي بدقة ، وبالتالي أصبح الانحدار في الرومانسية والقومية واسع الانتشار.

ميراث

أدى ظهور العصر الرومانسي في الرسم إلى تطوير العديد من المدارس التي تقدم دروسًا في الرسم ، وتم إنشاء جيل من الفنانين الرومانسيين قبل تراجعه. تم تشجيع أساليب الرسم والتلوين المختلفة ، مما أتاح فرصة أن تكون مبدعًا وتم استبعاد القيود.