حركات الفن في التاريخ - فن الواقعية

بدأت حركة فن الواقعية في أربعينيات القرن التاسع عشر في فرنسا في أعقاب الثورة الفرنسية عام 1848. كان أسلوب الحركة ، كما يوحي اسمها ، مؤيدًا للتركيز على تصوير الحياة الحقيقية والناس العاديين. يصور الرسامون الواقعيون العمال المشتركين والناس العاديين الذين يتابعون حياتهم المعاصرة في تلك الفترة ، وغالبًا ما يشاركون في أنشطة حقيقية في محيط يومي. استخدم الأسلوب أيضًا تفاصيل بسيطة وأساسية والتي كانت تتناقض مع التفاصيل الجميلة والخيالية لأساليب الفن السابقة.

4. التاريخ والتنمية

بدأت الحركة الفنية في فرنسا خلال الأربعينيات من القرن التاسع عشر بعد نصف قرن مضطرب مع ثورات متعددة وتغييرات في القيادة ، بدءاً من الثورة الفرنسية (1789-1799) وخلال ثورات 1848 (1848-1849) التي انتشرت عبر أجزاء من أوروبا. خلال هذه الفترة أيضًا ، انتشرت الثورة الصناعية والتنوير في جميع أنحاء أوروبا ، مما أحدث العديد من التغييرات الثقافية والاقتصادية والتكنولوجية. في هذا الإطار ، تحدت الحركة الفنية للواقعية الحركات الفنية السابقة من الكلاسيكية الحديثة والرومانسية والرسم التاريخي والتي كانت أشكال الفن المهيمنة في العقود السابقة.

استجابت الواقعية لهذا الاضطراب السياسي والاجتماعي المتغير باستمرار ، وكذلك المشهد المتغير من خلال تحدي الحركات الفنية السابقة من خلال التركيز على تمثيل بسيط للناس كل يوم والطبيعة ، على عكس الأشكال الفنية التقليدية الراقية. لذلك يعتبره الكثيرون أول حركة فنية حديثة. سوف يستغرق الأمر بعض الوقت حتى يصبح الفن مشهورًا خارج فرنسا ، كما استغرق الأمر حتى ستينيات القرن التاسع عشر لبدء نموه في بلدان مثل روسيا وإنجلترا وأمريكا.

3. فنانون بارزون

جيمس ويسلر ، "السمفونية في الأبيض ، رقم 1".

كان جان ديزيريه غوستاف كوربيت (1819-1877) فنانًا فرنسيًا كان مسؤولًا عن قيادة الحركة الواقعية للفن منذ البداية في فرنسا خلال أربعينيات القرن التاسع عشر. رأى كوربيت ، مثله مثل البعض في حركة فن الواقعية ، الأسلوب كطريقة لتمثيل هوامش المجتمع الفرنسي بصريًا ومهاجمة السلطة السياسية والمؤسسة الفنية في فرنسا. في معرضه الفني في الصالون في باريس عام 1851 ، أظهر كوربيت أحد أهم الأعمال الواقعية ، "دفن في أورنز". تميزت هذه اللوحة بأول ظهور للواقعية في عالم الفن الأوروبي وتسببت في جدل بسبب تصويرها الجنائزي الواسع النطاق لكوربت عمه الأكبر ، والذي كان شيئًا لم يفعل سوى لأعمال الملكية أو الأديان.

كان IIya Yefimovich Repin ( 1844-1930 ) الفنان الروسي الأكثر شهرة في القرن التاسع عشر. لقد لعب دوراً رئيسياً في فن الواقعية في روسيا وضمه إلى الثقافة السائدة الأكبر في أوروبا. لفت أعماله في أوائل السبعينيات من القرن الماضي "Barge Haulers on the Volga" الانتباه إلى العمالة المتدنية واللامساواة الاجتماعية في روسيا من خلال إظهار مجموعة من العمال الفقراء يضطرون إلى سحب سفينة في اتجاه جثثهم مع ربط أجسادهم معًا. على الرغم من هذا الموضوع ، فقد امتدح النبلاء الروس ريبين لإظهاره قوة الروح الروسية في الإنسان العادي اليومي. في الوقت نفسه ، كان يعرض للعالم أيضًا الطرق التي يتم بها استغلال العمالة الريفية.

2. رفض والحركات المتعاقبة اللاحقة

في الستينيات من القرن التاسع عشر ، عندما انتقلت الحركة إلى ما وراء فرنسا وبقية أوروبا وأمريكا ، أصبحت فن الحركة الفنية المؤثرة لمعظم النصف الثاني من القرن التاسع عشر. ومع ذلك ، مع ازدياد تبني الأسلوب واعتماده في عالم الرسم السائد ، أصبحت الواقعية أقل شيوعًا وفائدة من حيث تحديد أسلوب فني محدد. كان هذا أيضًا جزئيًا بسبب الانطباعية ، التي ظهرت في فرنسا في ستينيات القرن التاسع عشر ، ثم حركات الفن في وقت لاحق. كل هذه الحركات وضعت أهمية أقل بكثير على امتلاك الفرشاة الدقيقة لأسلوب الوهم التي استخدمتها حركة الواقعية. بحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر ، كانت حركة فن الواقعية قد انتهت.

1. إرث

توماس اكينز ، "سباق Biglin Brothers".

على الرغم من أن حركة فن الواقعية قد انتهت في ثمانينيات القرن الماضي وتجاوزتها أنماط فنية أخرى ، فإنها لم تختف أبدًا. كما ذكر من قبل ، عندما تم اعتماد النمط في الاتجاه السائد ، فقد فقد أسلوبه الفني المحدد الذي حدده. ومع ذلك ، فإن الواقعية لا تزال مؤثرة خارج حركتها بسبب موضوعها. منذ ذلك الحين ، أثر هذا الأسلوب على عدد من الحركات والاتجاهات والفنانين اللاحقين في عالم الفن. أثرت الواقعية عليهم من خلال استخدامهم للفرشاة بأسلوب الوهم أو الأهم من ذلك في تركيزه على خداع أشخاص حقيقيين وموضوعات يومية أدت إلى تصوير موضوع واقعي في المستقبل في أشكال فنية أخرى.