ما هو الرقص بنجابا البنجاب؟

5. نظرة عامة والخصائص -

Bhangra هو الرقص الشعبي التقليدي من منطقة البنجاب في الهند وباكستان. يتميز هذا الرقص باستخدام كلماته البنجابية Boliyan ، وهو أسلوب الغناء الزوجي. يستخدم Boliyan للتعبير عن المشاعر حول موقف معين ، وخاصة الحب والمال والعلاقات. تقليديا تغنى بها النساء. قد تتكون موسيقى بهانجرا من عدة أنواع من الآلات ، لكنها تحتوي دائمًا على الطبول الطبول. الطبول برميل خشبي كبير.

يتم تنفيذ الرقص نفسه تقليديا داخل دائرة. يرقص الرجال والنساء على إيقاع الضال ، رغم أن الرقص في بعض الأحيان قد يكون رجالًا أو نساء فقط. وعادة ما ينطوي على الكثير من حركات الذراع والكتف ويسير بخطى سريعة. اعتمادًا على الأسلوب ، يمكن أيضًا استخدام الدعائم مثل العصي أو السيوف.

ولعل الميزة الأكثر تميزا في هذا الرقص هو نمط الملابس البالية ، والتي هي دائما مشرقة جدا وملونة. وهي مصنوعة لتمثيل الملابس التقليدية المستخدمة في المناطق الريفية في منطقة البنجابية. عادة ما يرتدي الرجال عمامة ، مرتبطة بشكل مختلف عن العمائم اليومية التي يستخدمها ممارسي السيخ. كما أنهم يرتدون قمصان فضفاضة طويلة ، تسمى الكورتا ، وبنطالًا واسعًا يعلوه قشدة ، تسمى لونجي. على قمصانهم ، يرتدي الرجال jugi وهو صدرية بدون أزرار. النساء يرتدين سراويل السلوار. يتكون هذا الزي من بنطلون واسع فضفاض محاط حول الكاحل وقميص طويل على طراز سترة. كما أنهم يرتدون وشاحًا طويلًا حول عناقهم ، يطلق عليهم chunnis.

4. الأصول -

كما ذكرنا سابقًا ، نشأت هذه الرقصة في منطقة البنجاب في الهند. ابتداءً من القرن العشرين ، كان تقليد رقصة بهانجرا ينفذ تقليديًا كوسيلة للاحتفال بالحصاد. نمت شعبيته في منتصف القرن ، وفي عام 1947 ، تم استخدامه لافتتاح مهرجان Baisakhi ، الذي يحتفل به في أبريل من كل عام. ذهبت الرقص في وقت لاحق لتصبح جزءا من حفلات الزفاف والاحتفالات بالعام الجديد.

3. الانتشار والتنمية -

منذ أن أصبحت Bhangra مشهورة في منتصف القرن العشرين ، شهدت تغيرات مهمة. اليوم ، يستمتع الناس بهذا الرقص في البنجاب وفي جميع أنحاء جنوب شرق آسيا. أصبح مشهورًا للاحتفالات والحفلات ونوادي الرقص. لقد تغير النمط الموسيقي أيضًا وهو يوضح الآن مزيجًا من موسيقى Bhangra التقليدية مع أغاني البوب ​​الغربية والأفلام الهندية. يتمتع عشاق Bhangra الآن بثلاثة أنواع من الرقص ، بما في ذلك الشكل التقليدي والحر والحديث.

تم تطوير أسلوب الشكل الحر لـ Bhangra بعد منح الاستقلال للهند في عام 1947. وضع انفصال الهند وباكستان غالبية منطقة Bhangra في باكستان. في الوقت نفسه ، غادر السيخ والهندوس باكستان ليستقروا في البنجاب بالهند. بحلول عام 1950 ، ظهرت شكل حر Bhangra هنا. تم تكليف فريق مهراجا بأداء مجموعة رقص في عام 1953 ، والتي يعتبرها البعض أول أداء حر. استمر الشكل الحر كأسلوب للرقص على المسرح ، حيث يضم خطوات تقليدية مع تحركات من رقصات Luddi و Gham Luddi و Jhumar و Dhamal. لقد نمت شعبيتها طوال الخمسينيات وبحلول السبعينيات من القرن العشرين ، شكل الشكل الحر نسبيًا. وقد انتشر هذا الأسلوب في جميع أنحاء العالم من قبل المهاجرين البنجابية.

Bhangra الحديثة وضعت في عام 1990. هذا النمط يجمع بين خطوات Bhangra التقليدية وأنماط الرقص الغربية. غالبًا ما تكون الموسيقى عبارة عن مزيج رقص مسجل مسبقًا. أصبح مشهورًا في مجتمعات البنجابية الدولية وغالبًا ما يتم تقديمه في المسابقات.

2. ممارسون بارزون -

من أشهر الفنانين في Bhangra: Inderjit Nikku و Jasbir Jassi و Sukshinder Shinda. يقع Inderjit Nikku في منطقة لوديانا بولاية البنجاب الهندية. Sukshinder Shinda من برمنغهام ، إنجلترا ، وجاسبير جاسي من البنجاب في الهند.

1. أهمية أكبر وإرث -

Bhangra هو الآن رقصة معترف بها على نطاق واسع تجذب الجماهير والمشاركين من جميع أنحاء العالم. أدمجت خطوات الرقص في روتين التمرين وتم عرضها في المهرجانات والمسابقات. يوفر الرقص للأفراد مع خلفية البنجابية المشتركة وسيلة للتعبير عن وتكريم ثقافتهم.