مدرسة لاهاي للفن الهولندي

5. نظرة عامة على النمط -

تشير مدرسة لاهاي للفن الهولندي إلى أسلوب رسم من منتصف إلى أواخر القرن التاسع عشر يضم ألوانًا داكنة وكئيبة تقريبًا. نظرًا لاعتمادها على درجات مختلفة من اللون الرمادي ، يُعرف هذا النمط الفني أيضًا باسم المدرسة الرمادية. تستخدم معظم اللوحات المناظر الطبيعية والمشاهد اليومية الشائعة في هولندا كمصدر إلهام ، والذي يتضمن طواحين الهواء والمزارعين والسفن والصيادين وإطلالة على البحر.

4. التاريخ والتنمية -

بدأ أسلوب لاهاي في الظهور في حوالي عام 1860 ، بعد ثلاثة عقود من فترة الرسم الرومانسي الهولندية. ركز بعض من أفضل الفنانين الرومانسيين على المناظر الطبيعية أيضًا واستمروا في التدريس في مدرسة لاهاي للفنون. ركزت الدروس خلال هذا الوقت على الرسم بدلاً من الرسم ، وقرر العديد من الطلاب ، الذين كانوا سيصبحون رسامين مشهورين في مدرسة Gray School ، استكمال فصولهم في مكان آخر.

في معرض وطني في بروكسل ، عرض جيرارد بيلدرز العديد من اللوحات بألوان رمادية ملبدة بالغيوم ، والتي أصبحت الأساس لمدرسة لاهاي. قدم هذا الأسلوب لبعض الأصدقاء الذين ذهبوا لرسم المشهد بالقرب من قرية Oosterbeek. في أواخر ستينيات القرن التاسع عشر وأوائل سبعينيات القرن التاسع عشر ، بدأت مجموعة الأصدقاء في الانتقال إلى لاهاي. هنا ، عملوا معًا بشكل وثيق ، وعندما تلقى شخص ما دعوة للمعرض ، كان يتأكد من أن كل فرد في المجموعة كان قادرًا على تقديم قطعة من العمل أيضًا. وبهذه الطريقة ، تم الاعتراف باللون الرمادي لمدرسة لاهاي. استخدم مصطلح مدرسة لاهاي لأول مرة في عام 1875 كوسيلة لوصف مزاج هذه اللوحات. كان هذا بالضبط نية الفنانين ، التركيز على مزاج الغلاف الجوي بدلاً من تصوير المناظر الطبيعية كما شوهدوا.

3. فنانون بارزون وأعمالهم -

كان جيرارد بيلدرز أحد أبرز الفنانين في مدرسة لاهاي ، وكان أول من استخدم اللون الرمادي والمزاج السيئ. تركزت العديد من لوحاته حول المراعي والماشية. بعض من الأكثر شهرة تشمل الأبقار في بركة ، ميدو بالقرب من Oosterbeek ، والأبقار في المراعي .

يُعرف Jacob Maris بأنه أحد أهم رسامي المناظر الطبيعية الهولندية في القرن التاسع عشر. بعض أعماله الأكثر شهرة تشمل Ship on the Scheveningen Beach و Village قرب Schiedam و The Windmill . تعكس كل من هذه اللوحات المزاج الخطير والمظلم لأسلوب مدرسة لاهاي.

ومن بين الفنانين البارزين الآخرين في مدرسة لاهاي هندريك ويليم مسداغ وأنتون موف ولامبرتوس هاردينبرغ.

2. الرفض والحركات المتعاقبة اللاحقة -

بحلول منتصف الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، بدأت مدرسة لاهاي في الانهيار حيث بدأت المدينة التي تأسست فيها منذ البداية في النمو والتطور. سعى الفنانون إلى رسم المناظر الطبيعية الأخرى خارج لاهاي. بالإضافة إلى ذلك ، بدأ فنانين آخرين في تركيز أعمالهم على مواضيع مختلفة. على سبيل المثال ، أصبحت المناطق الداخلية من المنازل الريفية شعبية أكثر من المناظر الطبيعية الريفية والبحرية. بدأ هؤلاء الفنانين الذين بقوا في المدينة في التركيز على الحياة الحضرية ، والتي أصبحت فيما بعد انطباعية أمستردام. لا يزال البعض الآخر لدمج الدهانات أكثر إشراقا في أعمالهم.

1. إرث -

كما ذكرنا سابقًا ، تطورت حركة مدرسة لاهاي للفن الهولندي إلى أسلوب أمستردام الانطباعي. في وقت لاحق تابع يوجين بودين من الحركة الفنية الانطباعية لتعليم كلود مونيه. تطور هذا الأسلوب إلى ما بعد الانطباعية واستخدام الأشكال المجردة والتكعيبية. صُنع هذا النمط من قبل فنسنت فان جوخ ، الذي دربه فنان مدرسة لاهاي أنطون موف.